Taylor Estelle
Ida Estelle Taylor (20 mai 1894 – 15 avril 1958) était une actrice américaine qui était la deuxième des quatre épouses du champion du monde des poids lourds Jack Dempsey. Avec « des cheveux brun foncé, presque noirs et des yeux bruns », elle était considérée comme l'une des plus belles stars du cinéma muet des années 1920. Après ses débuts sur scène en 1919, Taylor commença à apparaître dans de petits rôles dans les films World et Vitagraph. Elle obtient son premier succès avec While New York Sleeps (1920), dans lequel elle joue trois rôles différents, dont celui de femme fatale, ou « vamp ». Elle a travaillé sous contrat pour Fox Film Corporation et, plus tard, pour Paramount Pictures, mais pendant la majeure partie de sa carrière, elle a travaillé en freelance. Elle est devenue célèbre et a été félicitée par les critiques pour ses représentations de femmes historiques dans des films importants : Miriam dans Les Dix Commandements (1923), Mary, reine d'Écosse dans Dorothy Vernon de Haddon Hall (1924) et Lucrezia Borgia dans Don Juan (1926). Bien qu'elle ait réussi sa transition vers les films sonores, elle se retire du cinéma en 1932 pour se concentrer entièrement sur sa carrière de chanteuse. Elle était également active dans le domaine du bien-être animal avant de mourir d'un cancer en 1958. Elle a reçu à titre posthume en 1960 une étoile sur le Hollywood Walk of Fame dans la catégorie films.
Jeunesse
Ida Estelle Taylor est née le 20 mai 1894 à Wilmington, Delaware. Son père, Harry D. Taylor (né en 1871) est né à Harrington, Delaware. Sa mère, Ida LaBertha « Bertha » Barrett (1874-1965), est née à Easton, en Pennsylvanie, et a ensuite travaillé comme maquilleuse indépendante. Les Taylor ont eu une autre fille, Helen (1898-1990), qui est également devenue actrice. Selon le recensement de 1900, la famille vivait dans une maison louée au 805 Washington Street à Wilmington. En 1903, Ida LaBertha obtint le divorce d'Harry pour manque de pension alimentaire ; l'année suivante, elle épousa un tonnelier nommé Fred T. Krech. Le troisième mari d'Ida LaBertha était Harry J. Boylan, un vaudevillien.
Taylor a été élevée par ses grands-parents maternels, Charles Christopher Barrett et Ida Lauber Barrett. Charles Barrett dirigeait un magasin de pianos à Wilmington et Taylor étudiait le piano. Son ambition d'enfance était de devenir actrice de théâtre, mais ses grands-parents désapprouvèrent initialement ses aspirations théâtrales. À l'âge de dix ans, elle a chanté le rôle de "Buttercup" dans une représentation-bénéfice de l'opéra H.M.S. Tablier à Wilmington. Elle a fréquenté l'école secondaire[6] mais a abandonné parce qu'elle a refusé de s'excuser après qu'un camarade de classe gênant lui ait fait renverser l'encre de son encrier sur le sol. En 1911, elle épousa le caissier de banque Kenneth M. Peacock. Le couple est resté ensemble pendant cinq ans jusqu'à ce que Taylor décide de devenir actrice. Elle trouva bientôt du travail comme modèle d'artiste, posant pour Howard Pyle, Harvey Dunn, Leslie Thrasher et d'autres peintres et illustrateurs.
En avril 1918, Taylor déménage à New York pour étudier le théâtre à la Sargent Dramatic School. Elle a travaillé comme mannequin de chapeaux pour un magasin de chapellerie en gros afin de gagner de l'argent pour ses frais de scolarité et de subsistance. À la Sargent Dramatic School, elle a écrit et interprété des pièces en un acte, a étudié l'inflexion de la voix et la diction et a été remarquée par un professeur de chant nommé M. Samoiloff qui pensait que sa voix était adaptée à l'opéra. Samoiloff a donné à Taylor des cours de chant sur une base contingente et, quelques mois plus tard, l'a recommandée au directeur du théâtre Henry Wilson Savage pour un rôle dans la comédie musicale Lady Billy. Elle a auditionné pour Savage et il a proposé son travail de doublure à l'actrice qui tenait le deuxième rôle dans la comédie musicale. Dans le même temps, le dramaturge George V. Hobart lui propose un rôle de « vamp de comédie » dans sa pièce Come-On, Charlie et Taylor, qui n'ont aucune expérience dans les comédies musicales, préfèrent le rôle non musical et acceptent l'offre de Hobart.
Actrice
Taylor a fait ses débuts sur scène à Broadway dans Come-On, Charlie de George V. Hobart, qui a débuté le 8 avril 1919 au 48th Street Theatre de New York. L'histoire parlait d'un vendeur de chaussures qui fait un rêve dans lequel il hérite d'un million de dollars et doit gagner un autre million dans les six mois. Ce ne fut pas un grand succès et fut fermé au bout de seize semaines. Taylor, la seule personne de la pièce à porter des perles rouges, a été félicitée par un critique new-yorkais qui a écrit : « Le seul point d'intérêt du spectacle était la fille aux perles rouges. » Pendant la diffusion de la pièce, Le producteur Adolph Klauber a vu la performance de Taylor et a dit à l'actrice principale de la pièce, Aimee Lee Dennis : « Vous savez, je pense que Miss Taylor devrait se lancer dans le cinéma. C'est là que réside son plus grand avenir. Ses yeux sombres seraient excellents. » Dennis a raconté à Taylor ce que Klauber avait dit, et Taylor a commencé à chercher du travail dans les films. Avec l'aide de J. Gordon Edwards, elle obtient un petit rôle dans le film A Broadway Saint (1919). Elle a été embauchée par la Vitagraph Company pour un rôle avec Corinne Griffith dans La Tour des Joyaux (1920), et a également joué le rôle principal de William Farnum dans L'Aventurier (1920) pour la Fox Film Corporation.
L'un des premiers succès de Taylor remonte à 1920 dans While New York Sleeps de Fox avec Marc McDermott. Charles Brabin a réalisé le film, et Taylor et McDermott jouent trois groupes de personnages à différentes périodes. Ce film a été perdu pendant des décennies, mais a été récemment découvert et projeté lors d'un festival de cinéma à Los Angeles. Son prochain film pour Fox, Blind Wives (1920) était basé sur la pièce d'Edward Knoblock My Lady's Dress et la retrouva avec le réalisateur Brabin et sa co-star McDermott. William Fox l'envoya ensuite dans les studios hollywoodiens de Fox Film pour jouer un second rôle dans un film de Tom Mix. Juste avant de monter à bord du train pour Hollywood, Brabin lui a donné quelques conseils : « Ne pensez pas à soutenir Mix dans cette pièce. Ne jouez pas dans les images du programme. Ne jouez jamais autre chose que des émissions spéciales. M. Fox est sur le point de monter Monte. Cristo. Tu devrais jouer le rôle de Mercedes, concentre-toi sur ce rôle et quand tu arriveras à Los Angeles, veille à ce que tu le joues.
Taylor a voyagé avec sa mère, son canari et son bull terrier, Winkle. Elle était enthousiaste à l'idée de jouer à Mercedes et relisait Le Comte de Monte-Cristo d'Alexandre Dumas dans le train. Lorsqu'elle est arrivée à Hollywood, elle s'est présentée aux studios Fox et s'est présentée au réalisateur Emmett J. Flynn, qui lui a donné une copie du scénario, mais l'a prévenue qu'il avait déjà une autre actrice en tête pour le rôle. Flynn lui a proposé un autre rôle dans le film, mais elle a insisté pour jouer Mercedes et après de nombreuses conversations, elle a été choisie pour le rôle. John Gilbert a joué Edmond Dantès dans le film, finalement intitulé Monte Cristo (1922). Taylor a déclaré plus tard qu'elle « a alors vu qu'il [Gilbert] avait toutes les qualités requises pour être un acteur splendide. » Le critique du New York Herald a écrit : « Miss Taylor était aussi efficace dans la section vengeance du film qu'elle l'était dans la première partie ou partie d'amour de la pièce projetée. Voici une classe de visages qui peuvent supporter un gros plan sans devenir un simple automate sans voix. "
Fox l'a également choisie pour incarner Gilda Fontaine, une « vamp », dans le remake de 1922 de la production Fox de 1915 A Fool There Was, le film qui a fait de Theda Bara une star. Robert E. Sherwood du magazine Life lui a donné une critique mitigée et a observé : « Les temps et les films ont considérablement changé depuis [1915]. Le vampire a cédé la place au bébé vampire il y a quelques années, et ce dernier a maintenant été remplacé par le clapet. C'était donc une décision discutable de la part de M. Fox de produire une version révisée de A Fool There Was à cette époque avancée. » Elle a joué une princesse russe dans le film Bavu (1923), un Universal Pictures. production avec Wallace Beery comme méchant et Forrest Stanley comme homme principal.
L'un de ses rôles les plus mémorables est celui de Miriam, la sœur de Moïse (interprété par Theodore Roberts), dans le prologue biblique des Dix Commandements de Cecil B. DeMille (1923), l'un des films les plus réussis de l'ère muette. Sa performance dans le film DeMille a été considérée comme une grande réussite d'acteur. La sœur cadette de Taylor, Helen, a été embauchée par Sid Grauman pour jouer Miriam dans le prologue sur scène du film au Théâtre égyptien. Bien qu'elle souffre d'arthrite, elle remporte le rôle de soutien de Mary, reine d'Écosse dans Dorothy Vernon de Haddon Hall (1924), avec Mary Pickford. « Depuis, je me suis demandé si ma longue maladie ne rendait pas, au moins dans une certaine mesure, réaliste l'enregistrement des souffrances de la malheureuse et tourmentée reine d'Écosse », a-t-elle déclaré à un journaliste en 1926.
En 1925, elle et son mari Jack Dempsey ont joué dans un film dramatique muet américain, un film de cowboy intitulé "Manhattan Madness" réalisé par John McDermott. Il a été produit par Fine Arts Pictures et distribué par l'intermédiaire des exposants associés. Elle a joué Lucrezia Borgia dans Don Juan (1926), Warner Bros. premier long métrage avec effets sonores Vitaphone synchronisés et bande-son musicale. Le film mettait également en vedette John Barrymore, Mary Astor et Warner Oland. Variety a fait l'éloge de sa caractérisation de Lucrezia : « La surprise totale est la performance d'Estelle Taylor dans le rôle de Lucretia [sic] Borgia. Sa Lucretia est une belle œuvre. Elle rend le traitement sardonique, transmettant précisément la femme que Lucretia est présumée avoir été. " Elle aurait dû jouer dans un film avec Rudolph Valentino, mais celui-ci est décédé juste avant le début du tournage. L'un de ses derniers films muets fut New York (1927), mettant en vedette Ricardo Cortez et Lois Wilson. En 1928, elle et son mari Dempsey ont joué dans une pièce de Broadway intitulée The Big Fight, vaguement basée sur la popularité de Dempsey en boxe, qui a duré 31 représentations au Majestic Theatre. Elle a réussi sa transition vers les films sonores ou « parlants ». Son premier film sonore fut le sketch comique Pusher in the Face (1929).
Les films sonores notables dans lesquels elle est apparue incluent Street Scene (1931), avec Sylvia Sidney ; l'Oscar du meilleur film, Cimarron (1931), avec Richard Dix et Irene Dunne ; et Appelez-la sauvage (1932), avec Clara Bow. Taylor revient au cinéma en 1944 avec un petit rôle dans le drame de Jean Renoir Le Sudiste (sorti en 1945), incarnant ce que le journaliste Erskine Johnson décrit comme « une mouche de bar avec un œil vagabond. Il y a une grosse bagarre et elle commence à lancer des bouteilles de bière. " Johnson était ravi de la réapparition de Taylor dans l'industrie cinématographique : "[Interviewer] Estelle a été une agréable surprise. La dame est aussi belle et vive que jamais, avec les courbes toujours aux bons endroits." Southerner était son dernier film.
Vie privée
Taylor s'est marié trois fois, mais n'a jamais eu d'enfants. En 1911, à l'âge de 17 ans, elle épousa un caissier de banque nommé Kenneth Malcolm Peacock, le fils d'un éminent homme d'affaires de Wilmington. Ils ont vécu ensemble pendant cinq ans puis se sont séparés pour qu'elle puisse poursuivre sa carrière d'actrice à New York. Taylor a affirmé plus tard que le mariage avait été annulé. En août 1924, la presse mentionna les fiançailles de Taylor avec le boxeur et champion du monde des poids lourds Jack Dempsey. En septembre, Peacock a annoncé qu'il poursuivrait Taylor en justice pour divorce pour désertion. Il a nié qu'il nommerait Dempsey comme co-défendeur, déclarant : « Si elle veut épouser Dempsey, tout me convient. » Taylor a obtenu le divorce de Peacock le 9 janvier 1925.
Taylor et Dempsey se sont mariés le 7 février 1925 à la première église presbytérienne de San Diego, en Californie. Ils vivaient à Los Feliz, Los Angeles. Son mariage avec Dempsey se termina par un divorce le 21 septembre 1931. Son troisième mari était le producteur de théâtre Paul Small. À propos de son dernier mari et de leur mariage, elle a déclaré : "Nous sommes amis et Paul gère ma carrière sur scène depuis cinq ans. Il semblait donc logique que le mariage fonctionne pour nous, mais j'ai bien peur de devoir le dire. que la raison pour laquelle cela n'a pas fonctionné est l'incompatibilité. "
Activisme pour les droits des animaux
Au cours de ses dernières années, Taylor a consacré son temps libre à ses animaux de compagnie et était connue pour son travail de militante des droits des animaux. "Chaque fois que le sujet de l'inoculation obligatoire de la rage ou de la vivisection était évoqué", a écrit United Press, "Mlle Taylor était toujours en première ligne pour mener la bataille contre cette mesure." Elle était présidente et fondatrice de l'association California Pet Owners. ' Protective League, une organisation qui s'est concentrée sur la recherche de foyers pour les animaux de compagnie afin de les empêcher d'aller dans les refuges pour animaux locaux. En 1953, Taylor a été nommée à la Commission de réglementation des animaux de la ville de Los Angeles, dont elle a été vice-présidente.
Décès
Taylor est décédée d'un cancer à son domicile de Los Angeles le 15 avril 1958, à l'âge de 63 ans. Le conseil municipal de Los Angeles a été ajourné le même jour « par respect pour sa mémoire ». Son mari, Jack Dempsey, a déclaré : "Je suis vraiment désolé d'apprendre sa mort. Je ne savais pas qu'elle était si malade. Nous ne nous étions pas vus depuis environ 10 ans. C'était une personne merveilleuse." Ses funérailles ont eu lieu le 17 avril dans la chapelle Pierce Bros. Hollywood. Elle a été enterrée au cimetière Hollywood Memorial Park. Elle laisse dans le deuil sa mère, Ida "Bertha" Barrett Boylan; sa sœur, Helen Taylor Clark ; et une nièce, Frances Iblings. Elle a laissé une succession de plus de 10 000 $, la majeure partie à sa famille et 200 $ pour les soins et l'entretien de ses trois chiens, qu'elle a laissés à son amie Ella Mae Abrams.
Héritage
Taylor était connue pour ses traits sombres et pour la sensualité qu'elle apportait aux films dans lesquels elle apparaissait. La chroniqueuse de potins Erskine Johnson la considérait comme « la fille n°1 du cinéma des années 20 ». Pour sa contribution à l'industrie cinématographique, Estelle Taylor a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame au 1620 Vine Street à Hollywood, Californie.
Récompenses
- L'une des meilleures performances du mois de Photoplay (juin 1929) pour Where East Is East
- L'un des dix meilleurs portraits du mois de Screenland (novembre 1931) pour Street Scene
Filmographie
- 1919 : The Golden Shower de John W. Noble : Helen
- 1920 : The Tower of Jewels de Tom Terriss : Adele Warren
- 1920 : The Adventurer de J. Gordon Edwards : Maritana
- 1920 : Le Retour de Tarzan (The Revenge of Tarzan) de Harry Revier et George M. Merrick : Comtesse de Coude
- 1920 : Les Nuits de New York (While New York Sleeps) de Charles Brabin : A Wife / The Vamp / The Girl
- 1920 : Blind Wives de Charles Brabin : Anne / Annie / Annette
- 1921 : Des pas dans les ténèbres (Footfalls) de Charles J. Brabin : Peggy Hawthorne
- 1922 : A Fool There Was d'Emmett J. Flynn : Gilda Fontaine
- 1922 : Monte Cristo d'Emmett J. Flynn : Mercedes, Comtesse de Morcerf
- 1922 : The Lights of New York de Charles Brabin : Mrs. George Burton
- 1922 : Thorns and Orange Blossoms de Louis Gasnier : Rosita Mendez
- 1922 : Only a Shop Girl d'Edward LeSaint : Mame Mulvey
- 1922 : A California Romance de Jerome Storm : Donna Dolores
- 1923 : Bavu de Stuart Paton : Princesse Annia
- 1923 : Forgive and Forget de Howard M. Mitchell : Mrs. Cameron
- 1923 : Desire de Rowland V. Lee : Madalyn Harlan
- 1923 : Les Dix Commandements (The Ten Commandments) de Cecil B. DeMille : Miriam, la sœur de Moïse
- 1924 : Phantom Justice de Richard Thomas : 'Goldie' Harper
- 1924 : Dorothy Vernon (Dorothy Vernon of Haddon Hall) de Marshall Neilan : Mary, Queen of Scots
- 1924 : Tiger Love de George Melford : Marcheta
- 1924 : Passion's Pathway de Bertram Bracken : Dpora Kenyon
- 1924 : Le Vainqueur (The Alaskan) de Herbert Brenon : Mary Standish
- 1924 : Playthings of Desire de Burton L. King : Gloria Dawn
- 1925 : Manhattan Madness de John McDermott : The Girl
- 1925 : Wandering Footsteps de Phil Rosen : Helen Maynard
- 1926 : Don Juan d'Alan Crosland : Lucrezia Borgia
- 1927 : New York de Luther Reed : Angie Miller
- 1928 : The Whip Woman de Joseph Boyle : Sari
- 1928 : Honor Bound d'Alfred E. Green : Evelyn Mortimer
- 1928 : Lady Raffles de Roy William Neill : Lady Raffles
- 1928 : The Singapore Mutiny de Ralph Ince : Daisy
- 1928 : Mirages (Show People), de King Vidor : caméo
- 1929 : Pusher-in-the-Face de Robert Florey (court métrage)
- 1929 : Loin vers l'est (Where East is East) de Tod Browning : Mme de Silva
- 1930 : Liliom de Frank Borzage : Mme Muskat
- 1931 : La Ruée vers l'Ouest de Wesley Ruggles : Dixie Lee
- 1931 : Scène de la rue (Street Scene), de King Vidor : Mrs Anna Maurrant
- 1931 : Le Jardin impie (The Unholy Garden) de George Fitzmaurice : Eliza Mowbray
- 1932 : The Western Limited de Christy Cabanne
- 1932 : Fille de feu (Call Her Savage) de John Francis Dillon : Ruth Springer
- 1935 : Émeutes (Frisco Kid) de Lloyd Bacon
- 1939 : Mademoiselle et son bébé (Bachelor Mother) de Garson Kanin
- 1945 : L'Homme du Sud (The Southerner) de Jean Renoir : Lizzie
Article Source : https://en.wikipedia.org/wiki/Estelle_Taylor