Wright Teresa

Publié le par Mémoires de Guerre

Muriel Teresa Wright (27 octobre 1918 – 6 mars 2005) était une actrice américaine. Elle a remporté l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle en 1942 pour son rôle de Carol Beldon dans Madame Miniver. Elle a été nommée pour le même prix en 1941 pour ses débuts dans Les Petits Renards. La même année, elle a été nommée pour l'Oscar de la meilleure actrice pour son interprétation dans Vainqueur du destin, aux côtés de Gary Cooper. Elle est également connue pour ses performances dans L'Ombre d'un doute d'Alfred Hitchcock (1943) et Les Plus Belles Années de notre vie de William Wyler (1946). Wright a reçu trois nominations aux Emmy Awards pour ses performances dans la version télévisée originale de The Miracle Worker (1957) sur Playhouse 90, dans le long métrage du Sunday Showcase de NBC, The Margaret Bourke-White Story (1959) et dans la série dramatique de CBS, Dolphin Cove (1989). Elle a été acclamée par les plus grands réalisateurs de cinéma, notamment William Wyler, qui l'a qualifiée d'actrice la plus prometteuse qu'il ait dirigée, et Alfred Hitchcock, qui a admiré sa préparation minutieuse et son professionnalisme discret.

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Wright Teresa

Wright Teresa

Carrière

Jeunesse

Muriel Teresa Wright est née le 27 octobre 1918 à New York, fille de Martha Espy et d'Arthur Hendricksen Wright, agent d'assurances. Ses parents se sont séparés lorsqu'elle était jeune. Elle a grandi à Maplewood, dans le New Jersey, où elle a fréquenté le lycée Columbia. Après avoir vu Helen Hayes jouer dans Victoria Regina au Broadhurst Theatre de New York en 1936, Wright s'est intéressée au théâtre et a commencé à jouer des rôles principaux dans des pièces scolaires. Wright a obtenu une bourse pour le Wharf Theater de Provincetown, dans le Massachusetts, où elle a été apprentie pendant deux étés. Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires en 1938, elle est allée à New York, a raccourci son nom en « Teresa Wright » et a été embauchée comme doublure de Dorothy McGuire et Martha Scott pour le rôle d'Emily dans la production scénique de Thornton Wilder de Our Town au Henry Miller's Theatre. Wright a repris le rôle lorsque Scott est partie à Hollywood pour filmer la version cinématographique de la pièce.

Actrice

À l'automne 1939, Wright débute une apparition de deux ans dans la pièce Life with Father, où elle interprète le rôle de Mary Skinner. C'est là qu'elle est découverte par Samuel Goldwyn, venu la voir dans le spectacle où elle jouait depuis près d'un an. Goldwyn se souviendra plus tard de sa première rencontre avec elle en coulisses :

Mlle Wright était assise à sa coiffeuse et ressemblait à s'y méprendre à une petite fille expérimentant les produits de beauté de sa mère. J'avais découvert en elle, dès le premier regard, une authenticité et un charme sans artifice.

Goldwyn engagea immédiatement la jeune actrice pour le rôle de la fille de Bette Davis dans l'adaptation de 1941 des Petits Renards de Lillian Hellman, lui signant un contrat hollywoodien de cinq ans avec les studios Goldwyn. Affirmant son sérieux en tant qu'actrice, Wright insista pour que son contrat contienne des clauses uniques selon les standards hollywoodiens :

Teresa Wright ne sera pas tenue de poser en maillot de bain, sauf dans l'eau. Elle ne pourra pas non plus être photographiée courant sur la plage, les cheveux au vent. Elle ne pourra pas non plus poser dans les situations suivantes : en short, jouant avec un cocker ; bêchant un jardin ; préparant un repas ; vêtue de pétards et tenant des fusées éclairantes pour le 4 juillet ; regardant une dinde d'un air insinuant pour Thanksgiving ; portant une casquette de lapin à longues oreilles pour Pâques ; scintiller sur la neige artificielle dans une tenue de ski tandis qu'un fan souffle son écharpe ; adopter une position athlétique tout en faisant semblant de frapper quelque chose avec un arc et des flèches.

En 1941, Wright est nommée à l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle pour ses débuts au cinéma dans Les Petits Renards. L'année suivante, elle est à nouveau nommée, cette fois pour l'Oscar de la meilleure actrice pour La Fierté des Yankees, où elle donne la réplique à Gary Cooper dans le rôle de l'épouse de Lou Gehrig. La même année, elle remporte l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle pour le rôle de la belle-fille de Greer Garson dans Madame Miniver. Wright est la première des neuf actrices à avoir été nommées dans les deux catégories la même année. Ses trois nominations aux Oscars et son seul Oscar pour ses trois premiers films sont uniques. Elle reste la seule actrice à avoir été nommée aux Oscars pour ses trois premiers films.

En 1943, Wright apparaît dans le film acclamé d'Universal, L'Ombre d'un doute, réalisé par Alfred Hitchcock, où elle incarne une jeune femme qui découvre que son oncle bien-aimé (interprété par Joseph Cotten) est un tueur en série. Hitchcock considérait Wright comme l'une des actrices les plus intelligentes avec lesquelles il avait travaillé, et sa mise en scène a su faire ressortir sa vivacité, sa chaleur et son idéalisme juvénile, des caractéristiques peu communes chez les héroïnes hitchcockiennes. En 1946, Wright a livré une autre performance remarquable dans Les Plus Belles Années de notre vie de William Wyler, un film primé sur l'adaptation des militaires de retour au pays après la Seconde Guerre mondiale. Le critique James Agee a salué sa performance dans The Nation :

Cette nouvelle performance, totalement dénuée de grandes scènes, de ruses ou de tapage – on peut difficilement la qualifier de jeu d'acteur – me semble l'une des œuvres les plus sages et les plus belles que j'aie vues depuis des années. Si le film ne présentait aucun des centaines d'autres atouts qu'il possède, je pourrais le revoir des dizaines de fois rien que pour cette personnalité et sa maîtrise.

Quatre ans plus tard, elle apparaît dans une autre histoire de vétérans de guerre, C'étaient des hommes (1950) de Fred Zinnemann, avec Marlon Brando pour ses débuts au cinéma. En 1947, Wright apparaît dans le western Pursued, aux côtés de Robert Mitchum. Ce western freudien et mélancolique est écrit par son premier mari, Niven Busch. L'année suivante, elle joue dans Enchantment, l'histoire de deux générations d'amoureux vivant des romances parallèles. Wright reçoit des critiques élogieuses pour son interprétation. Newsweek commente : « Miss Wright, l'une des plus talentueuses du cinéma, rayonne dans le rôle de la Cendrillon qui a captivé trois hommes.» Et le New York Times conclut : « Teresa Wright joue avec cette extase haletante et ce regard pétillant qu'elle possède si remarquablement. »

En décembre 1948, après s'être rebellée contre le système des studios qui l'avait rendue célèbre, Wright se dispute publiquement avec Samuel Goldwyn, ce qui entraîne la résiliation de son contrat avec son studio. Dans une déclaration publiée dans le New York Times, Goldwyn a cité comme raisons son refus de faire connaître le film Enchantment, son manque de coopération et son refus de « suivre des instructions raisonnables ». Dans sa réponse écrite, Wright a nié les accusations de Goldwyn et n'a exprimé aucun regret d'avoir perdu son contrat de 5 000 $ par semaine.

Je tiens à préciser que je n'ai jamais refusé de fournir les services qui m'étaient demandés ; mon état de santé m'empêchait de les exécuter. J'accepte la résiliation de mon contrat par M. Goldwyn sans protester, et même avec soulagement. Les contrats standardisés dans l'industrie cinématographique entre acteurs et producteurs sont archaïques dans leur forme et absurdes dans leur conception. Je suis déterminée à ne plus jamais en signer un autre… J'ai travaillé pour M. Goldwyn pendant sept ans, car je le considère comme un excellent producteur, et il m'a bien payée. Mais à l'avenir, je travaillerai volontiers pour moins si cela me permet de conserver les bonnes manières sans lesquelles le métier le plus prestigieux devient intolérable.

Des années plus tard, dans une interview au New York Post, Wright se souvenait : « J'allais être Jeanne d'Arc, et tout ce que j'ai prouvé, c'est que j'étais une actrice prête à travailler pour moins cher. » Pour son film suivant, The Men (1950), au lieu des 125 000 $ qu'elle avait commandés, elle a reçu 20 000 $. Français Dans les années 1950, Wright apparaît dans plusieurs films sans succès, notamment The Capture (1950), Something to Live For (1952), California Conquest (1952), The Steel Trap (1952), Count the Hours (1953), The Actress (1953) et Track of the Cat (1954), face à Robert Mitchum à nouveau. Malgré les faibles résultats au box-office de ces films, Wright était généralement félicitée pour ses performances. Vers la fin de la décennie, Wright a commencé à travailler plus fréquemment à la télévision et au théâtre. Elle a été nommée aux Emmy Awards pour ses performances dans la version télévisée originale de The Miracle Worker (1957) diffusée sur Playhouse 90 et dans The Margaret Bourke-White Story (1960) diffusée sur Breck Sunday Showcase. En 1955, elle a incarné Doris Walker dans le remake de Miracle sur la 34e rue (1947) diffusé sur The 20th Century-Fox Hour, aux côtés de MacDonald Carey et Thomas Mitchell.

En 1957, elle a joué à Broadway dans The Dark at the Top of the Stairs de William Inge. Mise en scène par Elia Kazan, la pièce a été jouée 468 fois. Le 8 février 1960, Wright a été intronisée sur le Hollywood Walk of Fame avec deux étoiles : une pour le cinéma au 1658 Vine Street, et une pour la télévision au 6405 Hollywood Boulevard. Dans les années 1960, Wright revient sur les planches new-yorkaises et joue dans trois pièces : Mary, Mary (1962) au Helen Hayes Theatre dans le rôle de Mary McKellaway, I Never Sang for My Father (1968) au Longacre Theatre dans le rôle d'Alice, et Who's Happy Now ? (1969) au Village South Theatre dans le rôle de Mary Hallen. Durant cette période, elle fait des tournées aux États-Unis dans des productions de Mary, Mary (1962), Tchin-Tchin (1963) dans le rôle de Pamela Pew-Picket, et The Locksmith (1965) dans le rôle de Katherine Butler Hathaway. En plus de son travail sur scène, Wright a fait de nombreuses apparitions à la télévision tout au long de la décennie, notamment dans des épisodes de The Alfred Hitchcock Hour (1964) sur CBS, Bonanza (1964) sur NBC, The Defenders (1964, 1965) sur CBS et CBS Playhouse (1969).

En 1975, Wright apparaît dans la reprise à Broadway de Mort d'un commis voyageur, puis en 1980 dans celle de Morning's at Seven, pour laquelle elle remporte un Drama Desk Award de la meilleure performance d'ensemble. Elle apparaît dans « A Christmas Presence » de la saison 6 de La Croisière s'amuse, dans le rôle de Sœur Regina, qui déjoue le complot d'un escroc visant à faire passer de l'or volé pour en faire une scène de crèche peinte. L'épisode est diffusé le 18 décembre 1982. En 1989, elle reçoit sa troisième nomination aux Emmy Awards pour son interprétation dans la série dramatique Dolphin Cove de CBS. Elle apparaît également dans Arabesque, dans l'épisode « Les Vacances de M. Penroy ». Son dernier rôle à la télévision remonte à 1996, dans un épisode de la série dramatique Picket Fences de CBS. Parmi les autres apparitions au cinéma de Wright, on compte un rôle majeur dans Somewhere in Time (1980), le rôle de la grand-mère dans The Good Mother (1988) avec Diane Keaton, et son dernier rôle, celui de Miss Birdie, dans The Rainmaker (1997) de John Grisham, réalisé par Francis Ford Coppola.

Vie privée

Wright a été mariée à l'écrivain Niven Busch de 1942 à 1952. Ils ont eu deux enfants : un garçon, Niven Terence Busch, né le 2 décembre 1944 ; et une fille, Mary-Kelly Busch, née le 12 septembre 1947. Elle a épousé le dramaturge Robert Anderson en 1959. Ils ont divorcé en 1978, mais ont entretenu une relation étroite jusqu'à la fin de sa vie. Pendant les dix dernières années de sa vie, Wright a vécu tranquillement dans sa maison de Nouvelle-Angleterre, à Bridgewater, dans le Connecticut, dans le comté de Litchfield, se produisant occasionnellement dans des festivals et des forums de cinéma, ainsi que lors d'événements liés aux Yankees de New York.

En 1996, elle a évoqué Alfred Hitchcock au Festival international du film d'Édimbourg, et en 2003, elle est apparue à la cérémonie des Oscars dans un segment rendant hommage aux précédents lauréats. Sa fille, Mary-Kelly, est auteure de livres pour enfants et adolescents. Wright a deux petits-enfants, dont Jonah Smith, coproducteur des films de Darren Aronofsky, Pi (1998) et Requiem for a Dream (2000). En 1998, Smith accompagna Wright lors de sa première visite au Yankee Stadium, où elle fut invitée à lancer la première balle cérémonielle. Son apparition dans Pride of the Yankees avait éveillé son intérêt pour le baseball et l'avait conduite à devenir supportrice des Yankees.

Décès

Teresa Wright est décédée le 6 mars 2005 des suites d'une crise cardiaque à l'âge de 86 ans à l'hôpital Yale-New Haven, dans le Connecticut. Elle a fait don de son corps à la faculté de médecine de Yale avant d'être enterrée au cimetière Evergreen de New Haven. Lors de l'appel des anciens Yankees décédés lors de la Journée des anciens, le 5 juillet 2005, le nom de Wright fut lu parmi les joueurs et les membres de la famille des Yankees. A Girl's Got to Breathe: The Life of Teresa Wright, de Donald Spoto, a été publié en février 2016. Spoto était une amie proche de Wright depuis plus de 30 ans et sa famille lui avait accordé un accès exclusif à ses documents et à sa correspondance.

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Filmographie

Article Source : https://fr.wikipedia.org/wiki/Teresa_Wright

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'Shadow of a Doubt' (1943): Joseph Cotten and Teresa Wright scene

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